第11章 开机（2/2）

门口路灯的光从外面透进来，在地面上拉出一道长长的影子，人推门进来时，影子会先於人出现。

江澈重新走到门口，站好。

“开始。”

他推开门走进去。

镜头从身后缓缓跟入，像一个隱形的第三者在窥视。

画面里，瘦削的年轻人走进空旷的便利店，四周昏暗安静，头顶灯管发出微弱的嗡嗡声。

脚步声在空间里迴荡，格外清晰。

他走向收银台，手指轻轻划过台面的灰尘，抬头环顾，货架深处的黑暗里，好像有什么东西在动。

也可能什么都没有。

“过。”

回放。

所有人围过来看。

画面一出来，全都安静了。

同样的便利店，同样的设备，同样的演员。

老周拍的是“一个人走进便利店”，江澈调整过后是“一个人走进了一个不属於人间的地方”。

那种阴森森的寒意，隔著小小的监视器屏幕都能感觉到。

只是调了机位，焦距和灯光，没有任何特效。

老周盯著回放，嘴巴张开又合上，半天说不出话。

他拍了五六年视频，头一回知道同样的东西换个角度换个光线，能拍出完全不同的世界。

陈翔站在后面，眼睛瞪得大大的。

他是科班出身，学过导演理论，但理论是理论。

江澈刚才那几句话，每一句都准到骨头里。

“留呼吸感”“人在三分之一处”“阴影里才有鬼”

这不是课本上的东西，是拍过无数部戏之后才能有的经验。

他才二十三岁，哪来的这些经验？

陈翔想不通，也不敢问。

他只知道，跟著这个人能学到东西。

江澈没沉浸在眾人的惊嘆里。

他看了一眼时间，十点零七分。

便利店拍摄窗口只有晚十点到早六点，八个小时。

今晚计划拍完第一集便利店全部戏份，十二场。

平均每场四十分钟，不能磨蹭。

“下一场，所有人就位。”

拍摄迅速进入正轨。

江澈的现场调度让所有人开了眼。

他像一台精密机器，脑子里装著每一场戏的分镜，灯光参数，演员走位，剪辑点。

隨身带的笔记本上密密麻麻写满了分镜草图和数据，但大部分时候他根本不看，张口就能报出下一个镜头的焦距，角度和时长。

所有人都以为他做了极其详尽的准备。

只有他自己知道，那些画面烂熟於心，是因为上辈子看了不知道多少遍。

他採用多机位同拍，一台主机拍全景，一台副机拍特写，一台抓反应镜头。

三台机器同时转，一次表演剪出三四个镜头，效率翻了三倍。

行业平均一集网剧拍十天到半个月，他的目標是三天一集。

他还把所有便利店戏份按场景和灯光条件重新分组排序，不是按剧情顺序拍。

同一灯光条件下的镜头集中拍完，减少灯光组反覆调整的时间；同一机位角度的镜头集中拍完，减少移动和重新对焦的时间。

这种调度方式在2013年的网剧行业里闻所未闻。

那个年代大部分网剧剧组还是按剧本顺序一场一场拍，一条一条过，效率低得嚇人。

江澈用的是十年后才被普遍採用的工业化流程。