第77章 动漫蓝图与特效规划（1/2）

第77章 动漫蓝图与特效规划

《大圣归来》还是个半成品。

先期的建模与骨架动作已经做得七七八，场景搭建也基本搭建出了雏形。

正应了那句话，能用钱解决的问题，其实都不是问题。

外包远比自己製作更加省时省力。

目前所欠缺的，就是动捕模块与特效合成、画面渲染的工作。

和《夏洛特烦恼》不一样，它的渲染属於同位素的色差渲染，昏黄的画面感在某些镜头一直保持同一个色差即可。

为了保证画面和帧数的流畅性，甚至是在切换镜头的时候，哪怕太阳光照发生偏移，昏黄的色差也不需要做出太大的调整。

一部电影就那么几个关键的地方需要做光影的渲染工作。

而动画电影则不是。

虚擬的东西不具备炎夏online里的超现实引擎，你建模了太阳，物体就需要有阴影，你想展现风儿的喧囂，就得让树叶和小草有迎风招展的幅度。

特別是加入了战斗场景，要是孙悟空一棒子砸下去，草都砸不断一根，大树连皮都不带一点磨损，那就是严重的失真。

引擎是个好东西，能解决大部分虚擬世界的物理法则问题，但是也有很多东西是没办法用引擎去实现的。

就比如说某些打著99%虚擬还原的游戏一样，一发rpg也炸不烂房屋，连发巴雷特都打不死地上的一只鸡一样。

模型是模型，贴图是贴图，引擎是引擎。

依旧需要人手抠细节，用代码输入指令，在孙悟空一棒子敲下去的时候，手抠气压效果，配合引擎模擬现实。

这个手抠，就是一个令人髮指的工作量。

刘建罗现在看的，就是这样一个场景，也是电影的开头，唯一让杨寧提前做出来的一段展示成品。

瘦的和竹竿一样的齐天大圣，坐在一片断崖之上，背后的披风就像是一根红色丝绸缎带，在呼啸的狂风中迎风招展。

搭配著录製《喜剧之王》配乐时，海螺配乐师呕心沥血，跑了好几家交响乐团才配出的《小刀会序曲》嗩吶开场片段。

天空中一轮金黄红日之上，建模著丑萌的魔丸与塔爹李靖，隨著风声呼啸，雪花凌乱飞扬，条条红绸招展，猴毛起伏————

巨灵神、四大天王、哪吒、杨戳、七十二变、如来佛祖一一浮现。

值得一提的是，杨帆將李静、哪吒的建模做了一些修整，套换了《哪吒魔童》里的建模，杨戩套了封神系列里二郎神降临的模型，算是为后续做了一次铺陈。

像是做西虹市宇宙一样，动漫他也想连贯在一起，做一个动漫神话系列。

“~~~和，刘建罗长出了一口气。

作为一个混跡电影圈的老资格，他手头上曾经宣发的动漫电影不知道有多少。

可在3d建模上做到这么细致的，他的確是头一回见到。

甚至能明显看出许多预留了3d跑酷的特效展示镜头。

“画面和特效很精致，但从精细化程度来讲，已经超越了许多业內的同行。”

“故事很平淡，就是很寻常的大闹天宫的故事，没有什么稀奇的。”

“可是大闹天宫都拍烂了，你弄再好的特效，也架不住別人珠玉在前，越精细越亏损，你是疯了不成？”

杨帆无奈的耸了耸肩，他拖出江流儿拖著鼻涕的可爱手绘，以及特意写明的人物小传递了过去。

“叔，你弄错了，这才是主角，他叫江流儿。”

“江流儿？唐三藏？”

“是的，这一次的主角，不是孙悟空，而是小时候的江流儿。”

气咻咻的刘建罗冷静了许多，一边对著手绘，一边看著人物小传。

越看他越是惊讶。

剧本中的主角既是孙悟空，却又不是孙悟空。

整体的脉络全在江流儿的身上，甚至是江流儿既是唐三藏，又不是唐三藏，做出大篇幅的改编。

借用唐三藏小时候的故事，改编一个古灵精怪，却又坚持正义的江流儿形象o

给人一种似是非是的开放式人物猜想。

“改编？这年头改变可没那么容易！”

“前几年有人搞了个葬天葬地葬空气的，一拳大师，唐三葬，算是在动漫网剧领域小火了一把，可人家投资多少钱，你这个又要投资多少钱？”

“小帆，你可要想好了，动漫市场可不景气啊。”

这一点上，杨帆特意在红蓝播放器里查过。

2015年，异世界蓝星充满奇蹟的一年，《夏洛特烦恼》敲响了商业喜剧的亿元俱乐部篇章，隨后的商业片，不论是战狼，还是后面的百花齐放，算是给商业片打开了新的门户。

同年上映的《大圣归来》，也是一座不朽的里程碑，一扫动漫电影只有熊狼羊的格局，创下动漫电影的票房奇蹟。

它不一定是动漫电影中的最好，但却是一座里程碑，打破了国產动画低龄化的固有印象，让成年人也独自走进电影院，提振了当时蓝星的动漫市场。

所以，杨帆才会搁置《哪吒》、《白蛇》、《长安三万里》等一系列的佳作，先拿这一部，作为炎夏动漫市场的提振器。

他也想《大圣归来》好好给炎夏的动漫人们上一课，只要质量过关，用心製作。

成人动漫不应只有樱花国与西海岸，咱们的古老ip也能深入人心。

所以，杨帆很认真的对著刘建罗说道：“没有市场，咱们就创造市场，没有受眾，咱们就自己培养受眾。”

“老祖宗们留下的东西都是ip，没道理別人临时编撰的故事都能大火，经歷了千年沉淀的经典ip，却默默无闻。”

“叔，我只是觉得自己挣得钱已经够用了，资本不是常说放在手里用不出去的钱也是一种亏损吗？我只是觉得与其和別人一起破坏市场，不如把钱拿去开闢新的市场。”

“亏损也没关係，至少，有些事情，总需要人去做！”

刘建罗很是震惊，他目瞪口呆的看著杨帆，总觉得每次和他交流，都会感受到一些新的特质从这个少年身体中浮现他什么都不懂，却又好像从不在乎自己懂不懂。

不由得，他想起了江闻对杨帆的一句评语。

只有心怀赤子之心，才能在物慾横流的时代，脱离平庸者的枷锁，写出不一样的剧本，拍出不一样的作品。

像他这样的老油条，便是如此。

常年浸染在资本的染缸中，抬头报表，低头利润。

谁特么在乎你有才华还是没才华，看得是你挣钱还是不挣钱。

才华能变现吗？不能变现的才华，就算被人捧上天，依然不会受到资本的青睞。

或者说，哪怕你就算是真的才华横溢，如江闻一样厉害。

该不给你投资，依旧不会给你投资。

谁特么让你一部电影，剧本写三年，打磨又三年，硬生生刪改七年才拍完？

我能靠流水线和算法盈利，三个月就能回一次款，滚雪球一样大量製作成品试错。

你七年的打磨，先不谈盈利的风险问题，光是这个回款周期，就不知道熬死了多少投资人。

凭什么要给你投资？

你拍《你行你上》又如何？你的人生又还能几个七年？

而我，製造十部电影，也不过只用三个月。

至於电影市场烂了又怎样？关我屁事？

没有电影，还有网剧，没有网剧还有国漫，国漫烂了咱就去短剧，整个影视行业轮一遍。

等全部捞完以后，电影说不定开始回暖，又能再轮一遍。

这，才是刘建罗见到的大多数新式电影人的投资之道。

“杨帆，叔问你，你这部电影是站在什么角度去拍摄的？”

“我觉得应该是双主角吧，江流儿和孙悟空都很重要。”

“我问的是，你是以一个投资人的身份去拍，还是以电影人的身份在拍？”

“这很重要吗？”

“对，很重要，至少对公司而言，非常重要！”